
Si c’est un homme au Théâtre de l’Essaïon
Un spectacle de grande qualité. La performance de Gilbert Ponté est tout bonnement épatante. On vit avec lui le calvaire de Primo Levi.

Un spectacle de grande qualité. La performance de Gilbert Ponté est tout bonnement épatante. On vit avec lui le calvaire de Primo Levi.

Un spectacle d’une qualité exceptionnelle. La scénographie est très aboutie. Le jeu des comédiens suscite l’admiration. Une pièce à découvrir absolument.

Un magnifique seul en scène. Pays Bonheur est une adaptation du livre Bonheur d’Emmanuel Darley, que nous devons au comédien.

Une conférence enrichissante sur les Sonnets. Jean-Michel Déprats nous explique son choix de traduire les Sonnets en alexandrins blancs.

Le Prix du Brigadier est une récompense prestigieuse. Elle consacre des comédiens, des metteurs en scène mais aussi des techniciens…

Un très beau spectacle qui permet de mieux connaître Colette. Nathalie Prokhoris fait revivre Colette. C’est un délice !

Une mise en scène de très haut niveau. Le décor, les costumes, les lumières, le son, l’interprétation impériale de Dominique Massat ravissent l’auditoire.
Un spectacle fascinant, très enrichissant sur le plan intellectuel et émotionnels. Les deux artistes sont des passeurs admirables !

Un spectacle pluridisciplinaire éblouissant qui réjouit le public en lui faisant découvrir les coulisses du cirque Gruss. Une splendeur !

Un spectacle de qualité sur les Fables de La Fontaine. On redécouvre les fables avec un duo de choc et une belle voix off.

Un huis clos qui n’est pas sans rappeler celui de Sartre avec sa fameuse réplique, « Tout à l’heure nous serons nus comme des vers. »

Une prestation incroyable. Joëlle Fossier Auguste est émouvante et éblouissante en Olympe de Gouges. Un merveilleux moment de théâtre.

Une fort belle adaptation du Menteur par Marion Bierry. On est émerveillé. Alexandre Bierry est impressionnant.

IMPRESSIONNANT !!!!!!!!!!

Un magnifique texte, servi par des comédiens habités. Une des pièces les plus prometteuses du prochain festival d’Avignon.

Off-Avignon Theatre Review

Un seul en scène d’une qualité inégalée. Pierre Forest montre l’étendue de son talent. Un voyage qui restera gravé dans les mémoires.

Deux virtuoses. Un climat d’une intensité exceptionnelle. Une ode à l’enfance. C’est du très grand art. À voir absolument.

Une belle adaptation du livre éponyme de Marie-Sabine Roger. La mise en scène est épurée, le duo fonctionne bien. L’auditoire est ravi.

Un spectacle de haute volée sur la psychanalyse. La distribution est épatante, la mise en scène admirable.

Un spectacle qui évoque de façon magistrale l’œuvre de Charlie Chaplin. Beaucoup d’émotions. On est sous le charme.

Un spectacle merveilleux. Des comédiens chanteurs épatants pour un voyage inoubliable à Wonderland en version originale !

Un spectacle très original, particulièrement entraînant. Des comédiens inspirés. Beaucoup d’humour. Une belle scénographie.

Une célébration de la vie qui fait plaisir à voir et à entendre. Une immense tendresse, des émotions à profusion.

Une poésie et une intensité exceptionnelles. Le propos philosophique sur la condition humaine est servi on ne peut mieux par Eva Castro.

Romane Kraemer a construit un spectacle sur ce que signifie être au monde quand on est une femme… ou un homme.

Émilie Alfieri offre un spectacle de très haute qualité. Elle incarne le texte qu’elle porte avec une puissance qui impressionne.

Émilie Alfieri offre un spectacle de très haute qualité. Elle incarne le texte qu’elle porte avec une puissance qui impressionne.

Romane Kraemer a construit un spectacle sur ce que signifie être au monde quand on est une femme… ou un homme.

Une pièce subtile. Des acteurs habités. Une mise en scène de haute volée. Un humour irrésistible. Des répliques savoureuses.

Un très beau spectacle. Une belle présence. Marlolaine Pottlitzer nous embarque dans son univers et on ne reste pas insensible à son charme.

Thierry Piguet est formidable en magistrat intègre, soucieux de défendre le droit. Tout sonne juste. Le texte de Jacques Chessex impressionne

Un beau spectacle sur une artiste méconnue du XXème siècle. Guillemette Lefèvre est exceptionnelle en Andrée Turcy. On est sous le charme.

Un spectacle original sur l’anorexie et l’amour des mots. Une scénographie de haut niveau et une comédienne incandescente.

Alice Garrez incarne Hermione avec maestria. Elle éblouit le public. Marie Valentin en Andromaque émeut. La tragedie à son plus haut niveau..

Un spectacle merveilleux. Natalie Akoun subjugue l’auditoire. Son enthousiasme, sa joie de vivre, sont communicatifs.

Une lecture passionnante qui fait réfléchir, interroge notre rapport au monde, à la jeunesse. Des saynètes pleines de vie qui sonnent juste.

Un spectacle absolument fascinant avec deux comédiens au sommet de leur art. Une très belle qualité d’écriture, un duo éblouissant.

Un spectacle exceptionnel, servi par un comédien de grand talent. Une écriture subtile. Une pièce très aboutie.

Un beau spectacle servi par un comédien habité qui nous emporte au XVIIe siècle. On est captivé par ce seul en scène plein de fougue.

Un spectacle novateur absolument bluffant. Anne Touati nous fait vivre une histoire merveilleuse dont on se délecte à chaque seconde.

Une prestation incroyable. Joëlle Fossier Auguste est émouvante et éblouissante en Olympe de Gouges. Un merveilleux moment de théâtre.

Une adaptation absolument magistrale de La maison de Bernarda Alba. Des comédiennes épatantes font vivre ce texte et vibrer le spectateur.

Une œuvre originale qui pose la question du prix à payer quand on est créateur. Trois artistes illustrent bien le propos.
Une poésie et une intensité exceptionnelles. Le propos philosophique sur la condition humaine est servi on ne peut mieux par Eva Castro.

Un spectacle sur l’espoir de la jeunesse au Chili alors que Salvador Allende est en passe de l’emporter. Un hymne à la vie.

Un spectacle pétillant et percutant sur le marasme, qui redonne le sourire. Un jeu d’acteur exceptionnel et une mise en scène qui décoiffe.

Un spectacle inégal. Autant la première partie est médiocre, autant la seconde est prenante et riche en émotions.

Un spectacle particulièrement poignant sur le cancer du sein, porté par une comédienne épatante. La scénographie est très aboutie.

Simon Abkarian donne à voir un spectacle d’une poésie exquise, servi par un trio qui transcende le texte de l’auteur.

Un voyage merveilleux qui fait réfléchir petits et grands. Jérôme Chabaud a l’art de captiver son auditoire.

Un témoignage émouvant sur l’apprentissage de la vie quand on est élève de conservatoire de musique, sur les épreuves, les désillusions…

Une évocation de l’humanité à travers l’expérience de Philippe Aractingi. Le moins qu’on puisse dire est qu’on n’est pas déçu du voyage.

Une belle histoire servie par des comédiens au top. La mise en scène est particulièrement soignée. Le décor est bien conçu.

Une mise en scène sobre et percutante. L’auditoire suit l’intrigue avec beaucoup d’intérêt. Les comédiens sont remarquables.

Une adaptation fidèle à l’œuvre d’Albert Camus, à ne surtout pas manquer.

Les relations dune mère et son fils dans la belle langue de Jean-Claude Grumberg, avec deux comédiens formidables.

Un texte fort sur le saint patron des comédiens, servi par une distribution épatante et une mise en scène sublime.

Un superbe texte sur Pina Bausch, porté par une comédienne de grand talent. Un voyage poétique à ne pas manquer.

Diogène le Cynique est de retour et il ne se prive pas pour dire ce qu’il pense de notre société et des humains.

Une célébration de la vie qui fait plaisir à voir et à entendre. Une immense tendresse, des émotions à profusion.

Une plongée dans une famille en déliquescence. Les personnages ont une épaisseur psychologique certaine et les acteurs sont formidables.

Une mise en scène sobre et percutante. L’auditoire suit l’intrigue avec beaucoup d’intérêt. Les comédiens sont remarquables.

ÉBLOUISSANT !!!
La culture n’est pas près de s’éteindre avec de tels ambassadeurs.
Je tiens à exprimer ici toute ma gratitude à l’équipe pour ce travail d’orfèvre.

C’est la plus belle pièce que j’ai vue cette année.
L’adaptation de Marion Bierry est extraordinaire. Elle arrive à créer des émotions intenses chez le spectateur, émotions qui vont crescendo. Son adaptation est un travail titanesque et le résultat est stupéfiant…
Ne manquez pas nos dernières Chroniques.