
Celle qui au Local des Autrices
Romane Kraemer a construit un spectacle sur ce que signifie être au monde quand on est une femme… ou un homme.

Romane Kraemer a construit un spectacle sur ce que signifie être au monde quand on est une femme… ou un homme.

Sophie Forte n’est pas une voyageuse sans bagages, elle a dans sa valise des histoires improbables qu’elle communique au public

Un spectacle aussi inattendu que virtuose. Matthieu Poulet nous offre une satire de la société magistrale. On rit beaucoup.

Les chansons de Dalida comme on ne les avait jamais entendues. Vladimir Korneev fait revivre ses chansons comme personne. C’est magistral !

Une pièce subtile. Des acteurs habités. Une mise en scène de haute volée. Un humour irrésistible. Des répliques savoureuses.

Un spectacle très bien écrit, plein de rebondissements, avec des interprètes inspirés, mis en scène avec brio par Frédéric Sabrou.

Un très beau spectacle. Une belle présence. Marlolaine Pottlitzer nous embarque dans son univers et on ne reste pas insensible à son charme.

Un spectacle abouti pour le plaisir des yeux. Des acrobates virtuoses. On en voit de toutes les couleurs et on se laisse porter.

Un spectacle rythmé, drôle, percutant. De la fantaisie et de la créativité. Des interprètes captivants. Une intrigue originale.

Thierry Piguet est formidable en magistrat intègre, soucieux de défendre le droit. Tout sonne juste. Le texte de Jacques Chessex impressionne

Un spectacle extrêmement instructif mais inégal, qui séduira petits et grands et fera aimer sans nul doute la musique classique.

Un beau spectacle sur une artiste méconnue du XXème siècle. Guillemette Lefèvre est exceptionnelle en Andrée Turcy. On est sous le charme.

Un spectacle poétique, onirique, porté par des interprètes magnifiques et mis en scène avec une infinie délicatesse.

Clémence Partouche Ceyrac est une comédienne très douée dont le propos profond et drôle enchante l’auditoire. Bravo !

Un très beau concert. De belles mélodies, des textes magnifiques. On est tellement séduit qu’on ne voit pas le temps passer.

Un spectacle original sur l’anorexie et l’amour des mots. Une scénographie de haut niveau et une comédienne incandescente.

Un spectacle d’une tendresse et d’une justesse inouïes sur le monde de l’enfance.
Des interprètes absolument épatants.

Un spectacle magique. Beaucoup d’émotions et de poésie. Un texte exquis et une interprétation admirable. Un chef-d’œuvre !

Un spectacle absolument époustouflant de comedia dell arte. Un festival d’émotions. Des comédiens au top niveau.

Un spectacle dynamique et instructif avec des artistes investies. Une pièce engagée sur les compositrices, qui n’est jamais militante.

Alice Garrez incarne Hermione avec maestria. Elle éblouit le public. Marie Valentin en Andromaque émeut. La tragedie à son plus haut niveau..

Un spectacle merveilleux. Natalie Akoun subjugue l’auditoire. Son enthousiasme, sa joie de vivre, sont communicatifs.

Un spectacle complètement barré, plein d’énergie, avec trois princesses survoltées. Des références à foison au monde merveilleux de Disney.

Un spectacle de très haute qualité qui fait le bonheur des enfants et de leurs parents. Une pièce profonde, un jeu de comédien exceptionnel.

Une lecture passionnante qui fait réfléchir, interroge notre rapport au monde, à la jeunesse. Des saynètes pleines de vie qui sonnent juste.

Un spectacle d’une grande finesse avec des artistes virtuoses. L’intelligence artificielle comme vous ne l’avez jamais vue.

Un spectacle absolument fascinant avec deux comédiens au sommet de leur art. Une très belle qualité d’écriture, un duo éblouissant.

Un spectacle réjouissant, rythmé et plein de magie. On est émerveillé. L’écriture séduit comme le jeu des comédiens.

Un spectacle exceptionnel, servi par un comédien de grand talent. Une écriture subtile. Une pièce très aboutie.

Un spectacle magnifique avec des artistes époustouflants. C’est grandiose, le public est conquis ! Impressionnant !

Un beau spectacle servi par un comédien habité qui nous emporte au XVIIe siècle. On est captivé par ce seul en scène plein de fougue.

Un spectacle novateur absolument bluffant. Anne Touati nous fait vivre une histoire merveilleuse dont on se délecte à chaque seconde.

Un très beau spectacle à partir de deux ans, différents niveaux de lecture, une performance que les adultes apprécient sans modération.

Une comédie très bien écrite avec deux comédiens habités qui forment un duo formidable et qui charment l’auditoire.

Une mise en scène très aboutie. Un spectacle enchanteur avec trois merveilleuses artistes et de belles lumières.

Une prestation incroyable. Joëlle Fossier Auguste est émouvante et éblouissante en Olympe de Gouges. Un merveilleux moment de théâtre.

Une adaptation absolument magistrale de La maison de Bernarda Alba. Des comédiennes épatantes font vivre ce texte et vibrer le spectateur.

Un très beau spectacle qui emporte les petits et les grands au pays des rêves. Un univers poétique qui ne laisse pas indifférent.

Un spectacle bien construit avec une belle scénographie. Une réussite incontestable avec deux interprètes formidables.

Une œuvre originale qui pose la question du prix à payer quand on est créateur. Trois artistes illustrent bien le propos.

Un spectacle instructif, plein d’entrain, où on a plaisir a écouter Louis Caratini reprendre des airs connus ou confidentiels de la chanson.

Une très belle prestation. Émilie Faucheux a une voix mélodieuse et incarne avec brio plusieurs personnages.
Une poésie et une intensité exceptionnelles. Le propos philosophique sur la condition humaine est servi on ne peut mieux par Eva Castro.

Un spectacle sur l’espoir de la jeunesse au Chili alors que Salvador Allende est en passe de l’emporter. Un hymne à la vie.

Un spectacle pétillant et percutant sur le marasme, qui redonne le sourire. Un jeu d’acteur exceptionnel et une mise en scène qui décoiffe.

Un spectacle onirique qui emporte le spectateur et lui fait vivre de belles aventures. Lou Benzoni Grosset nous enchante.

Un seul en scène drôle où Anne Boissard improvise avec brio. Beaucoup de fraîcheur. Une artiste attachante et captivante.

Un spectacle extrêmement drôle. De belles trouvailles. Anne Roumanoff est au meilleur de sa forme et fait rire aux larmes.

Un spectacle de magie poétique, drôle, fantaisiste. La mise en scène est particulièrement soignée. Le magicien nous captive.

Un spectacle inégal. Autant la première partie est médiocre, autant la seconde est prenante et riche en émotions.

Un court-métrage singulier, émouvant, sobre. Une interprétation sans faille. Un film qui marque durablement.

Un univers intéressant. Des questions existentielles sont abordées. A voir pour l’interprétation magistrale de Léa Tuil.

Une comédie musicale pleine d’entrain, avec une distribution de haut vol. Beaucoup d’émotions et une mise en scène inventive.

Un spectacle d’une qualité exceptionnelle. Les deux comédiennes nous font vibrer de bout en bout. C’est magnifique !

Un spectacle particulièrement poignant sur le cancer du sein, porté par une comédienne épatante. La scénographie est très aboutie.

Simon Abkarian donne à voir un spectacle d’une poésie exquise, servi par un trio qui transcende le texte de l’auteur.

Un spectacle captivant conçu pour les enfants à partir de cinq ans. Une mise en scène d’une grande originalité.

Un voyage merveilleux qui fait réfléchir petits et grands. Jérôme Chabaud a l’art de captiver son auditoire.

Un concert apaisant. On est bercé par les belles mélodies de cet artiste à l’univers singulier. Un moment privilégié vivifiant.

Une comédie bien écrite avec une comédienne épatante qui emporte tous les suffrages ! Marie-Béatrice Roy est absolument bluffante.

Une histoire singulière sur l’existence portée par deux artistes investis. Le duo vaut le détour, l’intrigue est pour le moins étrange…

Un spectacle qui va à deux cents à l’heure. L’auteur a un sens de la formule et un sens du rythme sans pareil.

Un témoignage émouvant sur l’apprentissage de la vie quand on est élève de conservatoire de musique, sur les épreuves, les désillusions…

Un spectacle complètement barré, avec des pianistes comédiennes qui nous font redécouvrir de grands airs d’opéra.

Une évocation de l’humanité à travers l’expérience de Philippe Aractingi. Le moins qu’on puisse dire est qu’on n’est pas déçu du voyage.

Un spectacle de grande qualité servi par une distribution hors pair. On prend beaucoup de plaisir à suivre l’intrigue. A ne pas manquer.

Une belle histoire servie par des comédiens au top. La mise en scène est particulièrement soignée. Le décor est bien conçu.

Une mise en scène sobre et percutante. L’auditoire suit l’intrigue avec beaucoup d’intérêt. Les comédiens sont remarquables.

Une adaptation fidèle à l’œuvre d’Albert Camus, à ne surtout pas manquer.

Les relations dune mère et son fils dans la belle langue de Jean-Claude Grumberg, avec deux comédiens formidables.

Une pièce inspirée du livre éponyme. Un récit qui ne laisse pas indifférent, tant les personnages sont attachants.

Une plongée dans les souvenirs d’un couple. A travers la danse, nous sommes transportés dans les rêves et les aspirations de deux êtres.

Un show endiablé où Carolina, alias Miguel-Ange Sarmiento, nous raconte sa vie de star internationale, avec beaucoup de tendresse.

Un spectacle prodigieux où on est ébloui par la performance de trois virtuoses. Ce show, mené tambour battant, est unique !

Un texte fort sur le saint patron des comédiens, servi par une distribution épatante et une mise en scène sublime.

Un chanteur d’opéra originaire de quartiers difficiles, dont l’humanité et la voix séduisent l’auditoire. Naestro apporte de la joie.

Une comédie déjantée où le général De Gaulle se retrouve sur une île en présence de personnages illustres.

Un spectacle de marionnettes qui traite de l’histoire de l’Afghanistan sous les Soviétiques, puis sous les Talibans… adapté aux enfants.

Un superbe texte sur Pina Bausch, porté par une comédienne de grand talent. Un voyage poétique à ne pas manquer.

Un beau spectacle sur l’art d’être clown et sur le besoin de s’évader d’un monde trop terne. Une invitation à vivre ses rêves.

Diogène le Cynique est de retour et il ne se prive pas pour dire ce qu’il pense de notre société et des humains.

L’histoire pleine de tendresse d’un exclu, d’un paria, qui se réfugie dans son monde imaginaire. Une évocation poétique.

Madame l’Archiduchesse du Saint-Empire romain germanique daigne nous faire des confidences dans un spectacle décapant !

Une célébration de la vie qui fait plaisir à voir et à entendre. Une immense tendresse, des émotions à profusion.

Un concert très chouette, empli de douceur avec de belles compositions originales et une interaction avec le public formidable.

Une plongée dans une famille en déliquescence. Les personnages ont une épaisseur psychologique certaine et les acteurs sont formidables.

Un concert où Sarina convoque les grandes figures du jazz et du blues, entre autres, pour évoquer la nécessité de se battre pour réussir.

Un beau spectacle où les comédiens réinterprètent des contes traditionnels avec brio.

Un récit initiatique fabuleux.

Une mise en scène sobre et percutante. L’auditoire suit l’intrigue avec beaucoup d’intérêt. Les comédiens sont remarquables.

Un spectacle rock qui balance du tonnerre ! Nom de Zeus !

ÉBLOUISSANT !!!
La culture n’est pas près de s’éteindre avec de tels ambassadeurs.
Je tiens à exprimer ici toute ma gratitude à l’équipe pour ce travail d’orfèvre.

C’est la plus belle pièce que j’ai vue cette année.
L’adaptation de Marion Bierry est extraordinaire. Elle arrive à créer des émotions intenses chez le spectateur, émotions qui vont crescendo. Son adaptation est un travail titanesque et le résultat est stupéfiant…
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